Timbre : 1977 TRÉMOIS

Mesures
Format d'imp 37 x 48 mm
Dents incluses 41 x 52 mm
Forme vertical
Phosphore Non
Impression héliogravure
Complément xxxxx
Couleur noir et rouge
Valeur 3 F
Dentelure 12 1/4 x 13
Emis en feuille de 25 TP
Quantité 6 000 000
Auteurs
Dessinateur Pierre Yves Trémois
Graveur xxxxx
Mise en page xxxxx
Mentions Création de Pierre Yves Trémois

Numéros & Dates
N° Philatelix 2090
N° Michel 2044
Date d'émission 19/09/1977
Date de retrait 19/01/1978
Classements
Groupe

Artistique 1977

Catégorie

Timbres poste

Familles

peintures / tableaux objet / art patrimoine

Usage

-

Régions

Île-de-France

Départements

Paris

Description: Œuvre originale de Pierre-Yves Trémois, graveur et sculpteur, né en 1921, à Paris

Commentaire

En savoir plus sur Wikipédia : Pierre-Yves Trémois

Ce timbre appartient à la série des créations philatéliques confiées à des artistes contemporains, démarche emblématique de la politique culturelle menée par la Poste française dans les années 1970 afin d’ouvrir le timbre à l’art original et non plus seulement à la reproduction patrimoniale. Le choix de Pierre-Yves Trémois, figure majeure du dessin et de la gravure, affirme une volonté de placer le geste artistique au centre de l’objet postal. L’œuvre reproduite, intitulée « Visage de l’aigle », se caractérise par une ligne volontairement dépouillée, tendue vers l’essentiel, où le dessin assume pleinement le risque de la pureté formelle. Ce timbre ne cherche ni l’anecdote ni la narration figurative : il transpose dans l’espace restreint du timbre une recherche plastique fondée sur

la force symbolique de la ligne et sur la tension entre figuration et abstraction. Par cette émission, la Poste reconnaît le timbre comme un support légitime de création contemporaine, capable de diffuser une œuvre originale auprès d’un large public, bien au-delà des cercles artistiques habituels. La présence d’un texte critique signé Louis Pauwels dans la notice officielle souligne l’ambition intellectuelle de l’émission, en insistant sur la dimension spirituelle et presque initiatique du dessin de Trémois. Ce timbre s’inscrit ainsi dans le courant du « musée imaginaire » philatélique, où l’art circule par l’usage postal quotidien, conciliant diffusion massive et exigence esthétique. Il témoigne aussi de l’intérêt croissant porté à la fin du XXᵉ siècle à la place de l’artiste dans la création philatélique française, non comme simple illustrateur mais comme auteur à part entière. Article rédigé pour WikiTimbres

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